Da História do Quotidiano da Opereta em Lisboa: Do ultimo quartel do século XIX ao final da década de 1920

Este trabalho de investigação visará a problematização de duas teses. Uma primeira onde afirmo que a opereta corresponde a um discurso que tem vindo a atribuir consistência institucional a redes de sociabilidade de musicólogos portugueses. Esse discurso tem enfatizado dimensões hermenêuticas do espetáculo músico-teatral, privilegiando posições como a do autor musical e textual enquanto principais sujeitos da respetiva história. É também nesse processo que se constrói o estatuto do próprio musicólogo, considerado detentor das competências essenciais à interpretação do objeto opereta. Neste sentido, as narrativas sobre o tema têm destacado a ação individual em detrimento da coletiva, prevalecendo um paradigma musicológico baseado na narração da emergência de grandes correntes estéticas.Isto conduz-me à segunda tese: a de que a opereta praticada em Portugal durante a segunda metade do século XIX e as primeiras três décadas do século XX correspondeu a um complexo de interações quotidianas entre indivíduos, no âmbito das quais estes constituíram e reconfiguraram continuamente os seus posicionamento no mundo social. As suas experiências não são contudo subsumíveis numa ideia de espetáculo, de mercado músico-teatral, ou de empresa teatral, havendo margem para a criatividade individual na relação com políticas institucionais inerentes a essas categorias e, por conseguinte, na definição do lugar de cada agente no sistema social. O principal objetivo deste estudo é, portanto, identificar e discutir políticas da história da música que tenham vindo a privilegiar determinados agentes do quotidiano desse terreno em detrimento de outros, mantidos num plano invisível.Trata-se então de uma investigação qualitativa, que será baseada em fontes documentais e orais, recolhidas respetivamente através de pesquisa em arquivos públicos e privados, e de entrevistas não-estruturadas. No que concerne às primeiras, refiro-me a múltiplos formatos de registo: documentos pessoais como, por exemplo, epistolografia, autobiografia, memórias ou iconografia íntima; documentos da administração estatal; documentos da administração e expediente privado; documentos de índole artística; bibliografia académica; publicações periódicas; e publicidade. Quanto às fontes orais, prevejo vir a recolher testemunhos de utentes da Casa do Artista e de agentes vinculados à atividade do Parque Mayer. A análise dos dados será baseada nas técnicas propostas por Gilbert e Mulkay (1984) e aprofundada atendendo aos três níveis sistematizados por Bryman (2012): a dimensão textual do discurso; o discurso com prática interativa; e o contexto em que é concretizado. Serão centrais a esta investigação os conceitos de “discurso” segundo Michel Foucault (1969), “art worlds” de Howard Becker (1982) e “musicking” por Christopher Small (1998), bem como os contributos de outros teóricos como Maurice Halbwachs, Pierre Bourdieu, Jean-François Sirinelli, William Weber, Mark Everist, Bruno Latour e Tia DeNora.